Дизайн - що е то?

[Иван Арнаудов]

• Tweet

Добре, бе, Косьо, ... разбрахме
Наскоро някой пусна линк към клип за най-бързите велосипеди. Казват се "Варна" и български скулптор ги прави ръчно в работилницата си в Канада. Хубав човек. Има и доста други български скулптори по света, за които рядко чуваме нещо, а хората работят здраво и са ценени. Уважавам скулпторите. ОК е да си скулптор.
Уважавам и всички останали, дори безделниците. Всеки е полезен и ценен. От всекиго можеш да научиш нещо.
...

[Величко Великов]

• Tweet

Арад не взима дизайнери -защото не му вършат работа-нямат нито мисленето нито мануалните възможности дори на средно ниво пластик!

Това са глупости - казах ти защо, от първа ръка. Че си имаш теория - добре, ама дали е вярна - друг въпрос.

Не знам какво се опитваш да докажеш - че скулпторите могат да правят дизайн, архитектура, автомобили, - всичко
Ми добре - всеки може да прави всичко. И какво? Не ти схващам тезата? Това, което казваш с нищо не променя основната формула в дизайна - формата > след функцията.

Това ми напомня на начина на дизайнстване в България през соца - имаме тука един художник, той ша опрай работата. Да, ама не.
И като говорим за пластика - покажи поне едно твое пластично решение. При толкова тежки думи от твоя страна поне покажи как става. А най-добрата проверка е пазара - там става ясно кой кой е.

Интересно как Рон Арад е успял и е пластик- ами че той е само архитект и дизайнер А той не е само пластик - ако се загледаш какво стои зад формата на изделията му.

Виждам, че опитваш да се конфронтираш, но в случая ти трябва ясна теза и ако тя е - скулпторите са универсалните специалисти - мен не ме брой в този спор. Ако ще говорим за дизайн, какво е дизайн, защо е това и т.н - говори с доводи - дотука нямаш такива. С какво един скулптор е по-добър? Защо смяташ, че дизайнерите не са добри във формоизграждането? Да отговаряш с "неубедителни сте" си е несериозно. Ако накрая на един проект някой някъде е хванал няколко скулптора да довършат една форма, т.е. да са изпълнители - ами добре, но какво значи това? Лично аз, когато говоря за дизайн, говоря за мисловния процес, не за изпълнението. Изпълнители по света има много, малко са мислителите - хората, които генерират идеи. Ти, като скулптор - някога учил ли си го как става това?

Света днес е много по-малко място - както за пътуване, так аи за опознаване. Човек може да работи в не една професия, има откъде да намери информация и т.н. Но зависи и от кого се учиш нали? Зависи и как ти преподават... А и най-напред зависи от искрата в теб и мотивацията ти.

И не забравяй, че говорим за промишлен дизайн.

[Свилен Гамолов]

• Tweet

Мисля, че тази тема вече взе да става тежка. Споровете сават напълно излишни и то между хора на една и съща страна на барикадата...
Скулптори са довършвали автомобила, защото те имат усет за форма и разбират дизайнера. Зидаро-кофражисти не биха свършили работа. По същия начин дизайнера вниква в замисъла на архитекта, за да изгради съзвучен интериор. И т.н., - просто иде реч за хора, работещи и мислещи в сходнии сфери, а от там и се разбират взаимно. Законите на естетиката се отнасят в еднаква сила за всички тях. Да, функцията е преди формата, но с много леееека преднина. Когато един дизайнер е натрупал опит и рутина, тези двете неща просто си вървят заедно, едновременно и без конфронтация. Поне при мен е така... Когато се прелеят и престанат да се изтъкват кой-пръв, кой последен, а работят заедно тези две неща, от там-нататък започва истинската свобода и творчество за дизайнера!

[Величко Великов]

• Tweet

Разбира се! Трябва да са в симбиоза, затова е трудна дизайнерската професия... едното без другото не може

[Свилен Гамолов]

• Tweet

Аа-ами, трудна! Хич даже, сладка е като шербет. В другите професии също си има трудности. Само да се успокои човек (и да е поучил преди това), да си отвори съзнанието, и по-голямо удоволствие от тази професия няма!

[Величко Великов]

• Tweet

Като казвам трудна, нямам предвид трудна за вършене или неприятна. Нямаше де сме в нея, ако беше така

[BateStefcho]

• Tweet

  Не е важно кое , кое преследва, (то си е закон "божи " а какво ще последва от преследването!

[Константин Ачков]

• Tweet

Аз ли не генерирам идей , като скулптор , бре Величко! Много поучително-назидателно ми говориш -но само глупости! Ако в истинската скулптура -"няма мисловен процес и генериране на идеи"- за теб, това потвържда ва мойта теория и показва за пореден път невжество от твоя страна!
Какато и да е -аз казах , че исам да ви провокирам с безспорни факти и явления! Има само тенденциозно отричане -ниакъв анализ -защо е така!

[Величко Великов]

• Tweet

Лично аз, когато говоря за дизайн, говоря за мисловния процес, не за изпълнението. Изпълнители по света има много, малко са мислителите - хората, които генерират идеи. Ти, като скулптор - някога учил ли си го как става това?

Аз казах това, ти чу нещо друго. Анализа съм ти го направил, но не искаш да прочетеш.
Предполагам, не искаш да сравняваш сложността на задача за проектиране в дизайна и скулптурата? Мисля, че темата е друга, а и нещата са несравними.

[Константин Ачков]

• Tweet

Какво си мислиш , че съм учил да мачкам глина!? Аз ако не съм генерирал идеи -незнам!? Да не искам да сравнявам -защото -едното се води приложно изкуство, а другото е изящно и нивот е малко по-височко! Инак може да се срванява всичко , което е формообразуване!
Заха Хадид-завършла живопис в Лондон, Ел Лиситцки -Руски художник конструктивист -измислил ная-популярният сгъваем стол-произвеждащ с и до днес и т.н.

[Георги Петров Червендинев]

• Tweet

Не разбирам две неща?
 първо - защо когато обсъждаме въпроса "дизайн -що е то?", се сменя темата с това "кой какво е учил?"
 второ - защо се използва "учил" в минало време. Нещо сме научили, знаем и край!!!!!

Тези неща, които създаваме, изобщо не ги интересува какво сме учили и какво си мислим че знаем. Ние нямаме значение. Има значение само това което правим.

[Иван Арнаудов]

• Tweet

Не искам да правя тема "Чий е по-голям??" 2 ... , така че ... Умната!

[Иван Арнаудов]

• Tweet

Не разбирам две неща?
 първо - защо когато обсъждаме въпроса "дизайн -що е то?", се сменя темата с това "кой какво е учил?"
 второ - защо се използва "учил" в минало време. Нещо сме научили, знаем и край!!!!!

Тези неща, които създаваме, изобщо не ги интересува какво сме учили и какво си мислим че знаем. Ние нямаме значение. Има значение само това което правим.

Именно!!! Благодаря, Жоро!

[Величко Великов]

• Tweet

да, в тази тема стана малко като "... краставицата съдържа 99% вода..."

Ачков, докато не създадеш промишлен продукт, ще си останеш опитващ се да прави мебели скулптор.

Уморително е постоянно да говорим за скулптура и скулптори във форум за дизайн. Няма ли форуми за скулптори?!

Според мен е хубаво темата да се зачисти, стана наклонена доста у лево

[BateStefcho]

• Tweet

Не разбирам две неща?
 първо - защо когато обсъждаме въпроса "дизайн -що е то?", се сменя темата с това "кой какво е учил?"
 второ - защо се използва "учил" в минало време. Нещо сме научили, знаем и край!!!!!

Тези неща, които създаваме, изобщо не ги интересува какво сме учили и какво си мислим че знаем. Ние нямаме значение. Има значение само това което правим.

 Георги, използвам случая, че си "тъдява" , да те поздравя за всичко , което правиш в областта на дизайна, но най - вече  за онази красива геометрия- Роял(а)!!!.....ше стане някоя беля и няма да си простя , ако не бях ти го казал:)

мнннб

[Георги Петров Червендинев]

• Tweet

Благодаря ти BateStefcho! За такива хубави думи, от човек като теб, си заслужава да се работи:))))))

[Carpe diem]

• Tweet

Прочетох днес цялата тема дотук

И какво излиза - та, дизайнът, Санчо, Бруте, Хорацио, ..., и той е на върха на копието и всяка случайно прелетяла муха може да го бутне оттам

И неизбежно се сетих за думите на един уникален "сорт" автор:

„И най-силният между нас често няма сили да стори онова, което всъщност знае...”

За себе си съм убедена, че подсъзнателно Рон Арад е движен от „аргументи”, близки на тези, които се използват при метода „Делфи” ... Или както казва Фридрих Ницше: „Веднъж завинаги искам да не знам много. — Мъдростта слага граници и на познанието.”

Този философ принципно съм го уволнила, но от време на време го назначавам на хонорар – на час, в случаи, в които преценявам за уместни
И като започнах, нека да завърша пак с него:

"За психологията на артиста.
За да съществува изкуство, за да е налице естетическо виждане и създаване, е необходима една физиологическа предпоставка — опиянението. То трябва най-напред да повиши възбудеността на целия организъм — извън това състояние не се постига изкуство. Всички толкова различни форми на опиянението притежават тази сила — и най-вече опиянението от половата възбуда, най-старата и първична негова форма. Подобно е опиянението, породено от всички силни страсти и афекти — от празника, от състезанието, от красивото изпълнение, от победата, от екстремното движение, от жестокостта, от разрушението... Съществуват и други видове — от метеорологични състояния (например пролетта), от въздействието на наркотици, и, накрая, опиянение от волята, от преливащата воля. При опиянението най-съществено е чувството за прилив на сила, усещането за съвършенство. При подобно състояние се отдаваш на нещото, принуждаваш се то да те завладее, улавяш го, просто го насилваш — някои наричат този процес „идеализиране". Да се освободим от един предразсъдък — идеализирането не се състои, както е прието да се смята, в абстрахиране от дребното и страничното. Тук по-скоро е решаващо едно чудовищно подчертаване на главните черти, при което второстепенните просто се изгубват."

***
Из "Залезът на боговете
Или как се философства с чук в ръка"

[Carpe diem]

• Tweet

Да, да, знам, че знаете това...
Всички ние знаем всичко. Но често не живеем и дори не мислим според знанието си*.


Десетте постулата на добрия дизайн, формулирани от Дитер Рамс***:

ДОБРИЯТ ДИЗАЙН Е ...

1.иновативен (innovative)
Той нито копира вече съществуващ дизайн, нито произвежда нещо ново само в името на оригиналността. Същността на иновацията трябва да бъде ясно видима във всички функции на продукта. Въпреки че усилията за постигането на тази цел са изтощителни, технологичният прогрес продължава да предлага много нови възможности за иновации.

2.полезен (useful)
Продукътът се купува за да бъде използван. Той трябва да служи за определена цел – както с основните си функции, така и с допълнителните. Най-важната задача на дизайна е да оптимизира удобството при ползването на продукта.

3. естетичен (aesthetic)
Качеството "естетика" на един продукт е неразделна част от неговата практичност. Без съмнение за потребителя е неудобно и изморително да си служи с продукти, които са объркващи, "лазят по нервите" и на които не може да се разчита. Въпреки това, въпросът за естетическите качества на един продукт винаги е бил труден за определяне по две причини: първо – трудно е да се говори за визуалните качества на даден продукт, понеже думите носят различно значение за всеки отделен човек. И второ: естетичните качества са съчетание от най-различни детайли, едвам уловими оттенъци, хармония и равновесие от цял набор визуални елементи. За да се съчетае всичко това и да се оцени правилно, е необходимо "набито око", школувано с дългогодишен практически опит.

4. говорещ сам за себе си (self-explanatory)
Добрият дизайн помага на продукта да бъде разбран от потребителя. Той избистря структурата на продукта. В добрия случай, дизайнът кара продукта да говори. В най-добрите случаи, продуктът вече говори сам за себе си и не е необходимо дълго, досадно четене на упътвания и ръководства за употреба.

5. дискретен (unobtrusive)
Продуктите, които удовлетворяват този критерий, обикновено са средства или инструменти. Те не са нито декоративни елементи, нито произведения на изкуството. Следователно, техният дизайн трябва да бъде неутрален и да оставя поле за "себеизразяване" на потребителя.

6. почтен (honest)
Продуктът с "почтен" дизайн не трябва да претендира за качества, които всъщност не притежава – че е по-иновативен, по-ефективен или по-ценен...докато всъщност не е. Той не трябва да манипулира потребителите.

7. траен (durable)
Няма нищо дизайнерско в продукт, който остарява още на следващия ден. Това е една от основните разлики между продуктите със стойностен дизайн и всички продукти-еднодневки на консуматорското общество. Прахосването не трябва да бъде толерирано повече.

8. завършен (thorough)
През погледа на потребителя, целостта и прецизността на дизайна са синоними на продукта и неговите функции.

9. приятелски настроен към околната среда (Environmentally-friendly)
Дизайнът трябва да допринася за опазването на околната среда и разумното използване на суровините и материалите. Това означава, да се има предвид не само физическото замърсяване на нашата среда, но и нейното визуално замърсяване и разрушение.

10. колкото може, по-малко дизайн (as little design as possible)
Назад към чистотата и простотата на дизайна.











________________________________________________________________
* Смея да твърдя, че дори не живеем и мислим според индивидуалния ГГЗ** коефициент. .. ама това пък е тема, която, ако се опиташ да затриеш, можеш само огън да запалиш...щото триенето произвежда топлина, а топлината може да произведе искра...

** „Г@@ глава затрива”

***
"Емблематичният немски дизайнер Дитер Рамс (Dieter Rams) е роден на 20 май 1932 г. във Висбаден (Wiesbaden), Германия. Работата му е тясно свързана с името на световноизвестната компания "Браун" (Braun), където ръководи отдела за дизайн между 1961 и 1995 г., а също с компанията Vitsœ "Витсю", съвместно с която, през ’60-те създава емблематичната система етажерки и полици "606", а по-късно и столовете "620". Смятан е за един от най-влиятелните дизайнери на двадесети век.

В зората на ’80-те, на базата на своя богат опит, Рамс формулира десетте правила за добър дизайн. Тези правила остават известни в история като "Десетте постулата на добрия дизайн" или The Commandments. Както се вижда, тези правила днес звучат по-актуално от всякога."

[Иван Арнаудов]

• Tweet

Много се радвам, че цитираш Дитер Рамс. Когато казвах, че това, което сега се нарича "устойчив дизайн" е всъщност добрият стар "добър дизайн", си мислех точно за него . Много от дизайнерите по света трябва да си направят фототапети с тези 10 точки, че много е мъката напоследък. Не, че на са ги учили в училище, но вероятно са "зяпали мухите".
Как би приела определението "Steam Punk" за неговата работа? )) ... мерено от Apple ))

[BateStefcho]

• Tweet

 Дизайна, е от човека и за човека и както казва един Човек; "Човека е средина (среда) между две крайности-виси на границата между безкрайното и нищото. Той е нещо, без да е всичко!" (по памет)
  Както формата следва функцията, така самия дизайн следва технологиите за производство- в някои случаи лееко ги предизвиква, в други може би ги изпреварва (което не е лошо) Ако си представим картината на 'събитето'-"купувач-продавач" , резултата се състои в умението на "продавача" да предизвика  емоциите на "купувача" ,като преди това е съумял да реши проблемите на функцита. Емоции се предизвкват с форма ...Човек не само с разум живее:) (и като че ли най-вече с Него не живее:))  Друг е въпроса, че технологиите, колкото помагат на дизайнера, толкова му и пречат да изрази замисъла си  в неговата "първородна " форма...Емоцията ,като състояние ,като че ли става все по изкуствена, затворена, не идва "отвътре! Може би е продукт на "развитието"-знае ли човек?!

...абе "майката" му е повече "грях"!! и ако е първороден, може да се получи някое "отроче" ) ...си мисля аз, ей така ,както си седя:)